写意动物》教学设计
一、教学目标
知识与能力：了解动物的生活习性和样貌特征，感受动物的美和可爱;感受各种水墨特性，探讨巧妙运用各种技能，手法表现有创意的“可爱的动物”的方法。
过程与方法：学习用水墨表现自己喜爱的动物，在造型中体会墨色的变化，提高观察、表现能力。
情感态度与价值观：通过欣赏、表现水墨画动物，通过探索用水墨自由创作动物的方法，培养学生的综合学习能力和创造精神.激发学生热爱自然、保护动物的情感。
二、教学重难点
教学重点：感受国画的魅力，学习国画动物的技法。
教学难点：巧妙运用各种国画技法表现有创意的“可爱的动物”并能画出有一定意境。
三、课前准备
课前布置学生准备国画颜料、生宣纸、调色盘、毛笔、墨汁，毡子等国画用具。
四、教学过程
（一）导入新课
1、提问：同学们喜欢小动物吗？你喜欢那种小动物？谁能给老师和同学们介绍介绍？
2、欣赏
师：请同学们欣赏一下我带来两张的小动物的照片，看看它们有什么区别？
生：一个写实，一个写意。一个更富有装饰性，更加简练。
师：动物活泼、可爱，自古以来就是中国画家笔下的描绘对象。今天就请同学们一起感受一下国画动物的乐趣。
3、出示课题：写意动物
利用真实的动物和国画写意动物做比较，分析其中的区别，让学生了解国画画面是怎样描绘真实实物，初步感受中国画给人们带来的独特艺术魅力。
（二）介绍绘画大师
1、介绍齐白石
师：说到写意动物，也让我不由得想到了一位绘画大师，他就是齐白石。齐白石是在各个方面造诣都很高的现代绘画大师，世界文化名人。他跨越了两个世纪，活到将近百岁。齐白石把中国传统文化推到了一个新的高峰，他的绘画、诗句、书法、篆刻都出类拔萃。齐白石画虾可说是画坛一绝，灵动活泼，栩栩如生，神韵充盈，画家写虾，来自生活，却超越生活，大胆概括简化，更得传神妙笔。齐白石画的虾蟹、蝉、蝶、鱼、鸟、水墨淋漓，洋溢着自然界生气勃勃的气息。
2、欣赏绘画作品，感受水墨画的意境
（三）教师演示
师：欣赏完齐白石老先生的作品，我也来画一幅，大家来看一看！
教师在黑板前面演示写意动物小金鱼的绘画方法及步骤，并在演示时介绍用笔、用墨的方法及名称。
用笔：用笔方法分为中锋运笔，侧锋用笔及中锋侧锋组合的运笔方法。
用墨：墨色分为焦、重、浓、淡，轻。墨色的变化和放水的多少有直接关系。
（四）欣赏分析
1、欣赏
师：请同学们欣赏国画作品，小组交流讨论回答下面的问题。
2、画面中是那种动物？你想画哪种小动物？
（五）尝试体验
作业要求：常试用水墨画表现自己喜欢的小动物。
通过前面所学及尝试得到的经验，在生宣纸上临摹或写生一幅写意动物画面。教师巡视指导。
（六）自评互评
教师请学生展示最后完成的绘画作品，并请学生说说对自己作品的想法。其他同学给他好的建议，教师做最后指导评价。
【关键词】中职学校；服装专业；图案设计；教学策略
中图分类号：G71文献标志码：A文章编号：1007-0125（2016）12-0243-01
中职服装专业教学中，图案设计课程是重点教学环节，无论是传统的工艺美术，还是现代艺术设计，都大量的运用到图案设计。服装图案教学一方面要提升学生的图案设计能力，另一方面还要教会学生学会把图案“服装化”，可以按照消费者对服饰的审美需求把图案巧妙地渗透于服装产品设计中，给人们较高质量的审美感受。中职学校服装专业的图案设计教学是学生的基础学习阶段，教师要采用先进的教学方法，既要易于学生接受和理解，也要充分开发学生的想象能力和创造能力，提升学生的图案设计能力。
一、落实以学生为本的教育理念，强化学生的艺术表现力
图案设计教学的实践性很强，需要学生在反复设计中发现问题、改正问题，从而逐步提升自己的图案设计水平。目前，很多中职学校的服装设计课堂上，教师依旧占据主导位置，运用大量的时间来讲解理论知识，课堂互动较少，学生没有更多的时间去练习，从而无法真实的感受到图案设计的技巧。因此，新课改背景下，教师应该转变教学观念，落实以学生为本的教育理念，在课堂上合理安排教学时间，要让学生系统地、全面地了解服装图案设计的基础理论知识，掌握服装图案设计的基本技巧，同时教师还要重在引导学生积极主动地去探索其艺术表现形式，不断丰富艺术传达表现手法的多样性，进一步提升学生服装图案设计的艺术表现形式。教师可以引导学生在生活中多观察一些图形的特点，包括一些自然景物、新奇的物品等，以及人们所穿戴的服饰上的图案，从中总结出人们的审美习惯，充分发挥自己的想象力和创造力，大胆地设计出有着强烈视觉冲击的服装图案。
二、引导学生思考，培养学生的思维能力和创新能力
图案设计是学生综合能力的体现，对学生的思维能力和想象能力的要求较高。教师在课堂教学中，可以在课前给学生布置一个图案设计主题，比如在讲桌上放置一个苹果，让学生对其展开图案设计。当然，这并不只是引导学生对日常生活中所熟悉的苹果做直线化、曲线化等形状上的概括，而是引导学生可以站在不同的视角去了解苹果，充分调动自己的发散性思维去感受苹果，并用画笔将其表现出来。在课堂上，有些学生从剖面的视角来表现，用画笔勾勒出苹果的剖面图；有些学生则给苹果添加一些枝叶；有些学生画出的是被咬了一口的苹果，体现出缺憾美；有些学生在苹果上画出一只正在吞噬苹果的小虫。运用这种方式，学生的思维能力被无限放大，教师鼓励学生大胆、自由地想象，将自己的想法和情感渗透到所画出的苹果中，设计出富有创意的作品。此外，教师在课堂教学中，还可以给学生播放一首动听的音乐或一个生动的故事，然后引导学生将自己的感受用图案表达出来，这种抽象性的教学方式，更有利于培养学生的思维能力和创造能力，学生根据自己的理解，充分调动想象能力，用心地创作出富有情感的图案，从而让学生在设计服装图案时更大胆、更富有想象力。
三、加强与实际生活的联系，增强学生图案设计的实用性
服装图案设计的目的就是增添服装的形式美，给人强烈的美感享受，由此可见，服装设计必须要应用于实际生活才能体现出价值。教师在教学中，就应该引入真实的生活元素，将图案设计教学与现实生活相联系，增强学生的知识体验。例如，可以在利用多媒体设备给学生播放一些著名的T台秀，并让学生简单谈谈对T台上模特的服饰上的图案设计的想法和感受，并说说假如由自己来设计图案，将会如何设计。还可以向学生展示不同民族、不同地域的人们的服饰图案风格，深入挖掘这些服饰图案所代表的民族文化、地域文化，从而丰富学生的民族文化知识，掌握不同生活习俗人们的不同审美需求，并进行针对性地设计服装图案，以满足人们的审美需求，让自己所设计的服装图案更具实用性。此外，学校还可以举办一些关于服装图案设计的比赛，将学生的作品上传到校园网上，让全校的师生进行评价打分，并给予一定的奖励，这样会大大提高学生的图案设计热情，还会让学生清晰地发现自己的不足之处，并及时改正，提升自己的图案设计水平。
四、结语
中职服装专业图案设计教学中，教师要转变传统的教学观念，积极学习先进的设计理念，并采用创新的教学方法引导学生全面了解和掌握图案设计的基本方法，鼓励学生充分发挥自己的想象力和创造力，设计出独具一格的服装作品。
参考文献：
[1]张静.浅论服装设计基础教育的现状及改革措施[J].开封大学学报，2012（2）.
小学美术教案设计应结合学生知识水平。教师应有效掌握学生的学习状态,根据学生所掌握的知识水平和能力状况,及时调整教学策略、方法,采取必要的教学措施,制定符合学生知识、能力水平需要的的教案,有效的促进教学与学生求知,使学生更加容易的掌握所学的知识,从而为下一阶段的教学奠定良好的基础。在新课程实施过程中,教案不单纯是教师教学的方案,而必须设身处地从学生角度出发,其设计要有利于学生学习与发展。目的是要教师改变传统观念,把课堂的主导交给学生,教师起到的是启发、引导的作用。这就要求教师在编写美术教案时要充分了解学生,把学生的兴趣、爱好和学习特点融进整个教案,这样才能在课堂上充分激发学生自主学习的积极性和主动性。“如在编写教案时,遇到较抽象的理论课时,有经验的优秀教师就会考虑是否有必要把它转化成学生感兴趣又极易理解的课题。”小学美术教案设计要考虑学生的能力,在设计教学目标时,也要考虑学生具备的理解能力、学习特点等,以避免把目标设定得过高或过低,在教具学具的准备方面也应根据学生的经济水平,选择适当的教学用具。有利于编写出优质的教学案例,这样,“在设计案例时各个方面都考虑到学生,不仅有利于编写出优质的美术教案,促进课堂教学的顺利进行和教学质量的提高,还有利于缩短师生之间的距离,使师生能够融洽相处,愉快学习。小学美术教案设计应符合学生素质培养需要。”现在美术教学的重点是培养学生的美术素养与美术欣赏能力,运用基本的美术语言表达自己的情感,最终使学生达到陶冶情操,完善人格的目的。
二、小学美术教案设计与教学方法手段的关系
传统美术教学的教学设计往往取决于教师个人经验,优秀教师的成果大多建立于个人经验的教学艺术,这虽然十分重要,但毕竟因缺乏理性的指导和理论的归纳而难以推广。当代的小学美术教案设计中的教学方法手段,应依据学生情况,尽可能把课程教学转化成学生较易理解又普遍喜爱的内容形式,确定课业类型,应根据课程类型设计相应的教学方法和策略,倡导学生主动参与。教学方法手段的改变,是使学生在获得基础知识与基本技能过程同时也成为学会学习和形成正确价值观的过程,倡导学生主动参与、乐于探究、勤于动手是培养学生收集和处理信息的能力。合作学习,是新课程改革倡导的基本理念。小组合作是通过组内学生的自主探究和互助活动,共同完成学习任务的一种学习方式。它可以实现优势互补,有利于培养学生团结合作的意识和能力,减轻学生压力,增强自信;有利于活跃课堂气氛,提高教学效率。小组合作学习是对传统学习方式的革新,加强学生之间的交流,为进一步合作学习创造条件。构建与小组合作学习相适应的评价机制,形成与小组合作学习相适应的评价机制是小组合作学习良性发展的重要保障。评价的根本目的是为了更好地促进学生发展。美术课程的评价不仅要看学生知识与技能的指标及学习结果,更要关注学生在学习过程中的行为、情感、态度、价值观等效果,此外还应更多的关注学生的发展潜力。
三、小学美术教案设计的要素
首先,做好课前准备工作。编写优质教案,要求我们应尽量使自己编写的教案符合新课改中对小学生美育的各项要求。同时还要多研读一些优秀的小学美术教案,注意其对教材的理解、教学目标的设计、教学思路的阐述、教学活动的组织。其次,重视美术课程的整体设计。确定课业类型,根据课的类型设计相应的教学方法和策略。了解学生基本情况,如年龄特征、身心发展特点、具有怎样的能力、思想状况、知识水平、学习爱好等特点,通过分析,找到适合的教学组织形式和过程。确定教学目标,根据小学美术教材内容和学生特点,按照新课程标准的三个维度的要求设计教学目标。知识与技能目标,即让学生懂得什么知识、学会什么技能、完成什么作业。过程与方法目标,即采用什么学习方法和先后顺序,如何使教学更有效。情感与价值观目标,即如何引起学生的兴趣,使学生表达自己的情感和思想。同时要清楚地了解,一节课的容量是有限的,不可能将三维目标全面实现,所以,又应根据实际情况,宁缺毋滥,不必求全。设计教学重点和难点,是指教学知识的要点和要害所在,根据设计的教学目标确立最重要的教学重点,再依据学生的特点确立教学难点,第三,列出教具和学具。美术教学用具要针对性强、可操作,范画、板画、板书及现代媒体等设计布局要合理。教学反思,即教后心得体会,要及时总结、分析,善于发现问题并提出对策。
四、小学美术教案设计的优化
第一,延伸教材与工具材料。小学生爱好美术,不仅因为可从习作中获取成就感,得到成功的体验,而且还因为能从工具和材料的运用中获得审美愉悦。心理学家皮亚杰说过:“教师不应该企图将知识硬塞给学生,而应找出能引起学生兴趣、刺激学生的材料,然后让小学生自己去解决问题。”小学生兴趣的稳定性差,并带有很大的情境性和情绪性,如果提供的知识是单一的,久而久之,会使他们感到厌倦、乏味,从而降低学习的积极性。因此在美术教学中,教师要不断的改变与拓新教学内容与工具材料,引发学生的学习兴趣,提高学习效率。
第二,灵活运用多媒体课件扩展学生思维空间。当代环境下的美术教学,整合现代的视听教育手段来进行教育活动,它具有形象化、生动性和表现手法多样化特点,对于启迪学生思维,拓展思维空间,提高创造力有着积极有效的作用。课前我们可以利用PPT、FLASH等软件,综合利用各种教学素材制作自己的多媒体课件,为学生创设丰富多彩的形声信息,调动学生的学习积极性。“在友好的人机对话环境中,在图文并茂、声影一体的呈现过程中,变抽象说教为形象演示,激发了学生学习的兴趣,试之积极的设想、主动的思维,激发学生的非智力因素,调动他们的学习主动性、积极性,扩宽他们的认知空间。”