中共中央国务院《关于深化教育改革、全面推进素质教育的决定》中明确指出，全面推进素质教育，教育要面向现代化，面向世界，面向未来。时代对学校教育不断提出了新的要求。素质教育是针对以往教育的弊端而提出的。它要求学生既要有科学文化素质，还要有较高的思想道德素质、身心素质、审美素质等。素质教育培养的是21世纪全面发展的人。在小学美术教育中，如何使学生的素质得到全面的发展，不仅教画，更要育人，这是摆在我们每一位小学美术教师面前的一个重要问题。一、美术教学中，发挥审美教育优势，对学生进行爱国主义教育，提高学生思想素质没有艺术的欣赏，便没有艺术的教育作用。”这句名言指导了几代人的美术教育工作，例如，欣赏课上大量故事性、趣味性极强的课外知识，古今中外优秀美术作品的对照。当时的社会情况、历史背景，使同学们明白了艺术是时代精神的表现，是推动社会前进的力量。进而引导学生在纷繁芜杂的现实生活中分辨真与善、领略美的真谛。通过合情合理的疏导，让学生的人格素质中既蕴含中华民族的传统美德，又富有新时代应具备的品格，构建健康的审美心理结构，参与和创建和谐文明的社会生活。小学美术教学中，充分发掘教材中的思想教育因素，借助美育的形式来提高教学的质量，让学生在美的境界中学会做人的道理，进而形成高尚的思想道德观念。正如唐代画家张彦远所述:成教化，助人伦。”二、通过美术教学，培养学生的各种能力1.观察能力的培养通过自己的眼睛去感受事物，这便是观察。敏锐的观察和正确的观察方法是绘画中不可缺少的重要组成部分。在作画过程中，大部分同学忙于涂抹自己的画面，画的多，看的少。这时教师就应调动全体学生的注意力，让他们有步骤、有层次地仔细观察，并说出绘画物象的结构、颜色、明暗规律等，进而提高学生敏锐地观察感受事物的能力。2.想象力、创造力的培养小学生天真烂漫，富于幻想。这就要求教师在绘画的同时，发挥学生的主体地位，让他们进行大胆的合理想象，使学生敢于创新，培养他们的创造能力。培养学生的创新素质，必须从小抓起，经过大胆发散性思维后的绘画，虽然作品的风格、表现手法不同，但只要合乎艺术创作的基本规律，教师就应给予肯定和鼓励。推陈”才能出新”。培养想象、激发创新兴趣，培养创新思维，已是学生不可缺少的优良素质。让他们在创新中去体味鲁迅先生的那句话:世上本没路，走的人多了也便成了路。”3.动手能力的培养21世纪，联合国教科文组织教育报告《学习内在的财富》中提出，21世纪教育的四根支柱即:学知、学做、学会与人相处、学会生存。”报告体现了学习不仅是学知，更是全素质的提高。动手操作是小学美术教学中不可缺少的一部分，它主要集中于工艺制作中。包括各种小手工制作、绘画剪贴等等。它要求学生手脑并用，充分调动学生全部的注意力。使他们始终在注意、好奇、自信及对成功的期望中进行。因此，它也是训练儿童良好心理品质的一个有效手段。三、通过美术教学增强学生的科学素质教给学生完整的、理性的、符合客观规律的审美知识，是教师在教学中所担负的任务和使命。知识是前人通过长期的实践和总结积累起来的，它是人类宝贵的财富。它从不同的侧面、不同的角度展示了美的规律。因此，教师在对学生进行创造力、想象力培养的同时，更要严格要求他用理性的客观绘画规律来表现事物。提高他们的感知和欣赏科学美的能力，从小树立严谨科学的治学态度，增强学生自身的科学素质。四、通过美术教学，发展提高学生的心理素质对学生心理素质的培养，贯穿于小学美术教学的始终。想象力的培养，发挥了学生的主体地位，更培养了学生的创新意识，它使学生得到了充分展示内心思想世界的机会。教师及时地肯定鼓励又增强了学生的自信心，调动了他们学习的积极性。手工制作课培养了学生的合作精神，欣赏课培养了学生高尚的思想品格。通过课外优秀作业展览，辅助了课堂的教学，激发了学生们的学习热情，使师生共同沐浴在美”的阳光下。美是无处不在的，它不但存在于我们的教学过程中，更融于我们生活的世界。它使学生感受到了家庭的温暖，劳动的快乐，辨析了真、善、美、假、丑、恶，让学生体验祖国山河的自然美，科学知识的严谨美，生活丰富的美等等。通过美术教学，培养学生爱国主义的情操、高尚的审美情趣和良好的心理素质，我们的教学目的也在于此。学生能否成为一名专业的美术人才并不重要。重要的是如何适应这飞速发展的时代，每一个人终究要成为一名普通的劳动者。而每一位普通的劳动者所必须具备的素养的优劣，标志着一个国家的文化水平。深化教育改革，全面推进素质教育，通过美术教学，培养学生综合素质，使他们获得较好的生存和发展的空间。我想，这才是美术教学的真谛所在。
（一）人才培养目标的差异
美术专业的目标是培养掌握美术专业的基础理论、基本技能，能够从事专业美术教学和其他美术工作的技术型、应用型的高级专门人才。小学教育专业美术课程培养的是具有综合素质的小学文、理科教师，以此来引导学生增强对自然和生活的热爱及对小学生的使命感和责任感。而现在的小学教育专业美术课程采用的教学方法多是按照美术专业教学体系设置的，无法达到相应的教学效果。同时，由于较高的专业标准与要求，也使学生失去了学习美术的兴趣，因此，修订小学教育专业美术课程的培养目标是势在必行的任务。
（二）美术课程的设置
美术专业的课程针对的是专业美术的学习人员，有其自身的特点，即课程周期较长，课时量大，并具有一定的阶段性、连续性及循环性，这样的安排能使学生获得较好的学习效果。而现行的小学教育专业的美术课程往往是课时相对较少、内容较多，每周只有2个课时，一学期短短的34课时根本无法使学生完全掌握较多的教学内容，虽然完成了教学任务，但教学效果并不理想，也无法完成对学生兴趣的培养。
（三）教学内容的安排
合理的教学内容也影响着教学质量的提高。美术专业根据其专业性质的不同而设置不同的教学内容，强调的是专业性，并且，课程内容也较为细致，学生往往要长时间训练，才能掌握此类技能和技巧。小学教育专业的美术课程，虽然内容繁多、种类全面，但由于课时有限，每项内容都无法深入讲解。因此，这些定制好的教学内容犹如纸上谈兵，无法达到预期效果，更不用说学生对每个内容的掌握，只有增加课时量，优化配置教学内容，才能更好地提高教学质量，让学生在有限的时间内掌握更多的美术常识与技能。综观上述现象，可以从以下三个方面分析：
一是培养目标不明确，课程设置不合理。小学教育专业美术课程的目标是提高学生审美能力，使学生具有良好的艺术修养和艺术感知力，引导学生参与文化的传承和交流，形成创新精神和审美能力，并不能简单地认为美术课就是单纯学习绘画技巧、了解美术史知识，而是把所学的知识运用到实际教学中去。
二是师资力量薄弱。小学教育专业美术课程的多维性要求老师的专业素质要更全面，而目前配备的教师基本都是美术专业教师，没有小学教育的从教经验，只能单一地从事绘画或设计的教学，运用的教学方法也都是自己学习专业美术课程的方法，这些问题严重阻碍了小学教育专业美术课程的发展。另外，从师范教育内部看，其他学科的教学条件、重视程度往往都优于美术教育，这就造成美术教育地位低下，人心浮动，师资不稳的情况。
三是教育理念过于传统。目前，传统的美术教育理念、方式及内容等方面已不能满足国家对小学教育专业美术课程的要求，特别是在传统授课方式下的教学内容和形式，都与时展产生了诸多的不适应，严重影响人才培养的质量。而学校安排的课程内容也无法激起学生学习的兴趣，使知识和美术技能严重脱节。对小学教育专业的学生普及美术知识与技能，是为了全面提高学生的素质和人文素养，并不是简单地学会某一样绘画技能，未来社会需要的是全面发展的具有综合能力的人才而非大量的小学文理科教师，所以，要适应未来发展之路，就要以通才教育”为办学指导思想和教育理念。
二、小学教育专业美术课程内容的整合及应用
美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，为了更好地适应社会育人发展的需要，并结合学校小学教育专业美术课程的培养目标，有针对性地对学校美术课程内容进行筛选与整合。经过几个学期的实践与摸索，从学生到小学实习的效果来看，我们制定的课程内容符合了人才培养方案，运用的教学方法对课程内容的实施也起到了推动作用。课程内容设置如下：
1.中外美术史知识
美术是人类文化最早和最重要的载体之一，运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。使学生较为全面地了解中外美术的变迁和发展，加深学生对中外美术史的认识，提高审美鉴赏力，懂得珍惜人类的文化艺术遗产，积极参与文化的传承，并对文化的发展做出自己的贡献。
2.素描
素描课程教学要从绘画基础知识、基本素质和技能诸方面培养学生造型能力。素描作为造型艺术的基础，主要指比例、结构、形体、空间的基本塑造及相互间关系是否正确。本门课程主要从几何形体、静物的基础训练开始，主要训练学生观察周围事物的能力，培养学生要善于发现自然界存在的美。
3.美术字
美术字是在汉字楷书的基础上进行艺术加工而成的字体，其特点是字形整齐、笔画统一、间隔均匀、结构严谨、形态优美、大方醒目，其使用极为广泛。在电脑普及的今天，美术字的书写已逐渐淡出人们的视野，但是，在学校这个场合中，美术字却有很强的实用性，在课堂中学生根据自己的喜好，还可以创作出独特的美术字体，增加其学习爱好与兴趣。
4.色彩知识
要从色彩基础知识、材料性能、方法诸方面培养学生色彩表现能力。色彩作为专业基础课，主要是熟练地用色彩语言塑造形体，表现情感。
5.教学简笔画
教学简笔画是小学教育专业的特色科目，在课程的安排上，为了达到更高的实践技能标准，我们把双手蒙眼画简笔画加入到课堂训练当中，使学生熟练地掌握简笔画的技能，并可以达到边说边画、改写、创编的要求。
6.黑板报的设计与应用
学生通过制作黑板报，在学中练，在练中学，并在其中融入审美情趣、社交能力的展示，以达到将来与小学教学有机结合的效果。这不仅能起到宣传教育作用，还能美化环境，同时黑板报的设计集美术字、色彩、简笔画、素描等技能于一体，能充分体现出学生综合绘画的能力，所以，作为小学教师掌握黑板报编排美化知识和技能十分有必要。此外，手工制作、纸版画、纸雕、砂画等美术选修课的开展，也丰富了学生的表现技能，对新世纪人才的培养起到了一定的作用。小学教育专业的美术课程强调的是美术技能在实际教学中的应用，以实用为目的，倡导学生自主学习、合作学习与研究性学习，营造良好的学习环境，让学生用灵活的绘画与制作方法来丰富自己的教学手段，并掌握扎实的基本功。同时，注重相关专业的综合性与交叉性，让美术课程渗透到其他学科中，如，制作精美的教学挂图，用简笔画的方式形象地表达出抽象的文章内容等，这都是对美术课程的拓展运用。
关键词：初中美术；教学实践；生活
一、初中美术的学习要结合现实生活
知识来源于实践，结合现实生活，可以很好地调动学生的积极性以及对美术知识更好的了解；结合现实生活，设计创新型教学手段，以激发学生的积极性和主动性。在初中美术的教学过程中，教师应该更加注重对美术教学方式的创新，改变传统的教学方式，使初中美术教学更加贴近现实生活，使学生把所学到的美术知识更好地应用到现实生活中。立足于素质教育的新要求，教师们要不断地探索教学方式，使平时的教学更加贴近现实生活，如开展在美术教学的课堂教学过程中，经常开展一些积极有趣的可以激发学生的兴趣的手工制作活动，使学生在轻松愉悦的氛围中得到关于美术的知识，可以自发地去学习，同时把现实生活与课堂教学结合起来，让学生感受到，美术并不仅仅是高于生活的一种艺术，它就存在于生活的方方面面，这样也有效地解决了美术与生活脱节的问题。既加强了学生的动手能力的培养，也激发了学生对于初中美术学习的兴趣，为学生以后向美术方向发展做好准备。
二、日常生活中对于初中美术知识的应用
初中时期是学生学习能力以及各项综合能力提升的关键阶段，在这一阶段中，学生的学习不仅仅来自于教师们的课堂教学，更多地是来自于学生对日常生活的感悟以及探索，同时通过生活的实践，去证明所学到的书本知识，这样就更有利于学生对于美术知识的了解和接受。教师们可以在课堂教学中开展一些小活动，比如教师们可以要求学生随堂画一些画，要求不需要很高，让学生自由发挥，想画什么就画什么，最后教师们再进行评讲，这样既可以活跃课堂氛围，激发学生的学习兴趣，也可以培养学生的美术素养。实践是知识的来源，教师们要想提高学生美术素养，就必须结合生活实践，注重对学生的动手能力的培养，课堂中通过提供一些工具，让学生自己动手去制作，比如：一些小的手工艺品，一朵纸质的小花，一件小衣服等等，通过这些快乐轻松的活动，使美术走进我们的日常生活，这样为学生以后美术的发展积累素材，艺术来源于生活，生活中处处都有美，培养学生对于生活中的美的发现和展示。这样不仅活跃了课堂氛围，激发学生的兴趣，也培养了学生的动手能力以及学生把自己的创新意识展示出来。比如：让学生画出自己比较熟悉的学校，一个苹果或者一幅全家福等等，充分发挥学生的实际操作能力，挖掘学生的创新能力。
三、通过实践激发学生对美术学习的兴趣
初中时期对于美术的学习，除了理论知识以外，更重要的是对于美术欣赏以及制作美术作品的培养。教师们要经常性的开展一些比较有教学意义的小活动或者比赛，激发学生学习热情以及兴趣。通过教师们的灵活多变的教学方式，结合学生的创造活动，提升学生对美的欣赏，从小开始就要培养学生的艺术创造能力以及意识，同时教师们应该在教学的过程中，通过开展一些比较有意义的艺术创造的活动，这也是初中时期的美术教学的目标之一。学生动手的实践活动可以使教学氛围比较轻松，这也是缓解学生平时学习压力的较好的途径，可以受到广大学生的欢迎。最大限度地调动学生的积极性。生活以及实践是兴趣的源泉，通过教师们对学生的动手能力培养的活动，比如：课堂中动手创造一些艺术作品，或者有创新概念的小饰品，不仅可以加强学生之间的合作与交流，以及对美术学习的兴趣和创新能力。通过时间把自己脑海中的概念转化为现实中的可以看到的东西，实现学生的成就感。兴趣是学生学习的动力，只有有了对美术学习的兴趣，才有可能对它进一步的了解和深造。
总而言之，对初中美术的教学要结合现实生活，在生活中培养学生的动手能力以及创新意识，以提高学生的美术素养，为学生以后美术方面的发展做好基础工作。通过各种活动，提高学生对初中美术学习的兴趣，学生会主动积极地去增加对美术知识的了解。这样就会使学生在教师们的教学过程中认真的去学习。知识来源于生活，而美术是来源于生活并高于生活的一门艺术，通过对学生的艺术创造能力的培养，使学生拥有一双可以发现现实生活中的美的眼睛。
参考文献：
[1]安允鹏.浅谈初中美术教学方法：课堂教学的启发与诱导[J].中国校外教育：理论，2007（2）.
[2]杨港区.构建践行新课改理念的美术课堂[J].考试周刊，2012（89）.